３０年ほど前、まだ出版社でアルバイトをしていた頃、戦後の沖縄で完全に途絶えていた伝統の染色『紅型（びんがた）』を復興させた 城間栄喜氏の遺作展のお手伝いをしたのが、私と沖縄の初めての出会いでした。その頃はまだ編集者でもライターでもなく、ただ肉体労働専門のスタッフで、美しい着物や帯の飾られる空間で汗を流しながら働き、自分がいかに貴重なものに触れているかも、狂気とも呼ばれるほどの情熱で沖縄の伝統工芸「紅型」を復興させた城間栄喜氏と、その後を継いだご子息の栄順氏の人生についても何も思い及びませんでした。

結婚を機に東京を離れましたが、出版社から沖縄の染織に関する本が出版されるたびに声をかけていただいて、大阪で出来る原稿や広報のお手伝いをするようになっていました。今から十数年前には、この仕事は先輩たちの手を離れて私の仲間たちの世代が担うようになり、東京の友人たちを中心に、私も沖縄の工房に通い、お話を聞き、撮影を行い、ものをつくる人たちに触れる機会を得ました。

そこで、３０年前に初めてアルバイトとしてお手伝いした仕事で出会い、いろいろと助けていただいた、美しいオリジナルの紅型作品をつくる染色家　渡名喜はるみさんと再会しました。当時はイッセイ・ミヤケで活躍後、城間栄順氏の工房で紅型を学んでいたのですが、彼女は今、沖縄県立大学・大学院の教授として、伝統の染色の技術だけではなく、広く実践的なものづくりと生業として染色と向き合う姿勢を熱く指導しています。

芸術大学で大学院まで学んで高い技術を習得しても、名のある工房で技術を磨いても、沖縄に根ざしてものづくりで生計を立てていく事は生易しいことではありません。社会に出てから挫折し、ものづくりを諦める若い作家たちもいます。

渡名喜教授は、そういう事態を何よりも憂いていて、「学校を離れたらつくれない、そんな風に思い込まないでほしい」のだと言います。彼女の教え子たちは皆、一生懸命に自分の道を切り開こうとコンテストなどにも積極的に参加して、多くの受賞作を世に送り出しています。

２年前、vowのような小さくて何の権威もない場所で、大学院を卒業する学生たちの作品展を開催したのは、巣立っていく学生たちに、自分自身で作品に価格を付け、作品をお客さまに手渡す経験をさせたいという渡名喜教授の思いからでした。

そして３年目の今年は、１１月７日〜１８日まで、『花色時』と題して、芸術大学・大学院を卒業して染色のプロとなった若い作家たち１０名の、クオリティの高い花色を中心にした作品がたくさん並びます。作家本人も交代でvowを訪れてくれることになっています。作品を前にして、気軽に言葉を交わしていただけたらと思います。

彼女たちは、沖縄県が推進している、琉球王国文化遺産集積・再興事業「手わざを探る　王国の美」という事業の中で、芸大が沖縄県からの依頼を受けて、時代の変遷や戦争の中で海外に流出した沖縄の資産となる工芸品を復元するために招集した実力のあるメンバーと教授、准教授の皆さんです。

沖縄の工藝の今を体感できる作家たちの瑞々しい作品を、大阪でご覧いただく機会はあまりないことだと思います。vowは小さな場所ですが、瑞々しい今に生きる作品とそのつくり手たちに出会っていただけますように愛情込めて展示をしたいと思っています。是非、ご高覧を賜りますようお願い致します。vow’s space＋cafe 平岡京子

沖縄県立芸術大学・大学院　染グループ展『花色時』について

沖縄県立芸術大学・大学院 工芸専攻 染分野では、平成29年、30年と沖縄県立博物館から、古紅型の復元制作を委託されるという機会に恵まれました。

復元する衣裳は、遠くベルリン国立民族学博物館に所蔵される「木綿花色地霞枝垂桜文様紅型袷衣裳」。これは、長く染色の世界で幻となりつつあった『花色地紅型』を深く知るための好機でもありました。

沖縄の伝統工芸である紅型では、臙脂虫（ラックダイ・通称ラック）から抽出された赤系の色材を「燕脂」と呼び、その赤系色材で地色を染めた衣裳を、「花色地衣裳」と呼びます。

この作品の復元に際し、同大学・大学院 染分野は、沖縄に根ざし染色作品の制作を続ける、卒業生・研究室在学生・教員から成る１１名の芸大チームを組織しました。

この芸大チームが制作に取り組んだ「木綿花色地霞枝垂桜文様紅型袷衣裳」は、袷の表も裏も、地色はまさに臙脂からとれるピンク色で染め上げなくては再現制作を行ったとは言えない、大変に難しい衣裳でした。地色に使用する綿燕脂は、研究段階では早くから古紅型の重要な色材として認識されながらも、現在では入手が困難な素材。芸大チームでは、材料のラックから色素を抽出し、発色させ、保存版サンプル綿の制作までを研究資料として残すことに成功しました。

再現する衣裳は遠くベルリンに有ります。チームのメンバーは、少ない資料と県内類似品の化学分析を基に、平成29年・30年の夏の2ヶ月間、作品の試作と議論を繰り返す工程を続け、本制作に打ち込みました。

それは、再現する作品のデザインや色構成を研究することはもちろん、紅型が琉球王国の上流階級の衣裳として完成するまでの琉球の地理的状況を踏まえた歴史や、古紅型のデザイン性や技法の広さに驚嘆し、感服した日々でもありました。そして、その全ての工程は、当時の工人たちに思いを馳せ、共にいることを感じ、時間を共有した、ほかにはない貴重な経験でした。

今展は、芸大制作チームのメンバーが共有した２年間の夏の時間を、それぞれが自己の作品に綴じ込め、時代を越えて現代の私たちの暮らしに生きるものとして送り届けるグループ展です。１０人のメンバーそれぞれが、現代の目で捉えて表現する花色を是非ご高覧ください。

綿燕脂研究・指導：沓名弘美（絵画技法材料研究家・日本画家）

※綿燕脂とは

花色地の元となる「綿臙脂（わたえんじ）」は、多量の燕脂を含ませて乾燥させた綿のこと。古くは赤色の化粧品として珍重され、時期は定かではないが、王族の衣裳を彩る貴重な色材として琉球に入った。古紅型の辰砂（朱）・石黄とともに、臙脂色（色いりますか？）は、ブキ・ヒグ・桔梗・紫と呼ばれる紅型独特の色彩感覚を印象付ける色の基盤となっている。

『花色時』

会期：２０１８年１１月７日（水）〜１１月１８日（日）

１２・１３日はお休み（１階ほんま食堂は１７日もお休みをいただきます）

会場：vow’s space＋cafe（ほんま食堂）　

時間：１１時〜１８時　（ほんま食堂は１１時３０分より）

入場無料　作品は、一部を除き即売致します。一部を除きカード使用可

大阪市阿倍野区昭和町5-2-21 　TEL：06-7175-0665

地下鉄御堂筋線 西田辺駅１番出口・JR阪和線 南田辺駅、両駅より徒歩約５分

主催：沖縄県立芸術大学美術工芸学部　染織研究室内『花色時』実行委員会